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Hortênsia Music Festival

Julho 2022

Terceira, Açores - Portugal

O Hortênsia Music Festival é um festival de música clássica que decorre anualmente na bela cidade de Angra do Heroísmo, cidade património mundial da UNESCO, situada na ilha Terceira, nos Açores.

Desde 2017 Angra do Heroísmo tem sido o ponto de encontro para um grupo de inspirados intérpretes portugueses e estrangeiros. Ao longo do festival os músicos apresentam uma série de concertos de música de câmara e orientam uma masterclass com aulas diárias abertas a alunos de todas as idades. Este ambiente de partilha de conhecimentos e de experiências artísticas oferece uma oportunidade aos jovens estudantes de música de desenvolverem as suas capacidades sob orientação profissional.

Através de concertos e aulas abertas ao público, o Hortênsia Music Festival pretende promover a interacção artística dentro da comunidade ao reunir crianças, jovens e adultos em redor do gosto comum e da apreciação pela música clássica.

O Hortênsia Music Festival realiza-se graças ao generoso e contínuo apoio da Câmara Municipal de Angra do Heroísmo e da Escola Básica e Secundária Tomás de Borba de Angra do Heroísmo.

Concertos

A variedade dos concertos do festival manifesta-se num cativante repertório desde o estilo Barroco ao Contemporâneo, com um foco nos compositores dos períodos Clássico e Romântico. Os músicos convidados juntam-se em várias formações de música de câmara tais como duo com piano, trio de cordas, quarteto com piano e quinteto.

Os concertos realizam-se em vários locais de referência da ilha, incluindo igrejas históricas, o icónico Salão Nobre dos Paços do Concelho e o Centro Cultural e de Congressos de Angra do Heroísmo.

Tamila Kharambura, Paul Tulloch, Fernando Costa - Trio
Piano Masterclass

Masterclasses

A masterclass oferece uma excelente oportunidade a estudantes de todas as idades de desenvolverem as suas habilidades musicais através de aulas diárias individuais com professores e músicos experientes. Em adição às aulas de instrumento solo, os alunos podem também usufruir de aulas de música de câmara, obtendo assim uma valiosa experiência de tocar juntamente com outros participantes do festival.

The lessons are held at the Escola Básica e Secundária Tomás de Borba (EBSTB) de Angra do Heroísmo .

Media

Masterclass 2021

Tamila
Kharambura

Violino

Paul
Tulloch

Viola

Fernando
Costa

Violoncelo

Anna
Ulaieva

Piano

Informações

Masterclass 2022: Julho 2022

Data de Chegada: —-  Departure date: —-

Data limite de inscrição: 15th July 2022
Recomenda-se uma inscrição antecipada, devido ao limitado número de vagas.

Localização: Todas as aulas individuais, bem como as aulas de música de câmara e as salas de estudo ficam situadas na Escola Básica e Secundária Tomás de Borba de Angra do Heroísmo.

Concerto Final: Todos os participantes são convidados a tocar no concerto final do festival, que terá lugar no dia 31 de Julho.

Custos

Participantes Solo: 80€
   *Estudantes internos da EBSTB: 50€

Música de Câmara (duo, trio, quarteto ou quinteto): 50€ por pessoa

Solo + Música de Câmara: 115€

Ouvintes: Entrada livre

Alojamento

O My Angra Boutique Hostel oferece um alojamento moderno, confortável e muito bem localizado.

O Hostel tem alojado os participantes de anos anteriores e oferece um desconto aos alunos da masterclass.

My Angra Boutique Hostel
Rua de São Pedro 168, 9700-187 | Angra do Heroísmo
bookings@myangra.com
(+351) 96 350 50 87

Para qualquer questão, favor contactar: hortensiamusicfestival@gmail.com

Formulário de Inscrição

Se tem menos de 18 anos, por favor adicione os contactos dos pais ou responsáveis legais.

Contactos

Email: hortensiamusicfestival@gmail.com
Telemóvel: (+351) 91 676 48 70

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Apoios:

Born in 1990 in Lviv, Ukraine, Tamila Kharambura began her violin studies at the age of four with her mother, Elena Kharambura. At the age of five, the family moved to Portugal, where she continued violin lessons under her mother’s guidance. She later studied with Gareguin Aroutiounian in Lisbon, with Pavel Vernikov in Italy, and received her Master’s Degree with honors from the Grazer Kunstuniversität (Austria), with Vesna Stankovic-Moffatt. Currently, Tamila is attending a Post-Graduate Degree with Albena Danailova at the University of Music and Arts in Vienna.

Tamila tem-se apresentado a solo com diversas orquestras em Portugal e no seu país natal, em recitais e concertos de música de câmara em vários países da Europa, e colabora frequentemente com várias orquestras na Áustria e em Portugal, como a Wiener KammerOrchester, a Volksoper Wien e a Orquestra Gulbenkian. Em 2018 foi convidada a exercer funções temporárias de 2o Concertino Auxiliar da Orquestra Gulbenkian.

Tamila interpreta um variado repertório, desde o Barroco ao Contemporâneo. Entre as suas apresentações como solista são de destacas as colaborações com a Orquestra Gulbenkian, a Orquestra Metropolitana de Lisboa, a Orquestra Sinfónica Portuguesa, a Orquestra Sinfónica da Casa da Música do Porto, a Orquestra Artquest, a Orquestra Clássica do Centro e a Orquestra de Câmara “Lviv Virtuosi”. Teve o privilégio de tocar sob a direcção de maestros como Garry Walker, Jean-Sébastien Béreau, Miguel Henriques, Pedro Neves, Cesário Costa, David Wyn Lloyd, Vasco Pearce de Azevedo, Luís Carvalho, Serguiy Burko, Osvaldo Ferreira e José Eduardo Gomes. Em Fevereiro de 2016 estreou no Centro Cultural de Belém o Concerto para Violino de António Pinho Vargas - obra escrita em memória ao seu professor de violino Gareguin Aroutiounian.

Entre outros prémios, recebeu o Grand-prix no Festival Internacional de Interpretação e Pedagogia em 2005 na Madeira e foi distinguida em 2011 com o Prémio Maestro Silva Pereira / Jovem Músico do Ano na 25° edição do Concurso Prémio Jovens Músicos da RDP, no qual recebeu o 1° Prémio em Violino - Nível Superior.

Colabora há vários anos em duo com a pianista Anna Ulaieva, com quem já se apresentou em recital em Portugal, Espanha, Áustria, Alemanha e Suíça. Outras colaborações incluem nomes como Vesna Stankovic-Moffatt, Christian Euler, Julian Arp, Diemut Poppen, Maria-Elisabeth Lott, Alexander Chausian, Pavel Gomziakov, Alexander Lonquich, Tanja Becker-Bender, Matan Porat, Paul Tulloch, Fernando Costa e Inês Andrade.

Participou em masterclasses sob a direcção de conceituados músicos como Gareguin Aroutiounian, Zahar Bron, Nora Chastain, Rainer Honeck, Pavel Vernikov, Gerhard Schulz, Alexei Mihlin, Vesna Stankovic- Moffatt, Sergey Kravchenko, Georgiy Pavliy, Daniel Garlitsky, Liana Issakadze, Svetlana Makarova, Igor Volochine, Robert Davidovici, Pierre Amoyal, e Robert Levin.

Desde 2016 é professora convidada de violino na Escola Superior de Música de Lisboa (ESML). Possuindo uma paixão pela educação e pelo trabalho pedagógico, co-fundou e orienta desde 2017 o Hortênsia Music Festival - Concertos e Masterclass de Verão, um festival anual que decorre na ilha Terceira, nos Açores.

Paul Tulloch nasceu em 1986 em Melbourne, na Austrália e vive actualmente na Europa. Apresenta-se regularmente em diferentes grupos de música de câmara, como solista e colabora com várias orquestras como a ORF – Vienna Radio Symphony Orchestra (Áustria), a Wiener KammerOrchester (Áustria) e a Orquestra Gulbenkian, tocando sob a orientação de maestros como David Zinman, Michael Boder, Lawrence Foster, Lorenzo Viotti, David Afam, Giancarlo Guerrera, Hannu Lintu e Jukka-Pekka Saraste. Realizou digressões pela Áustria, França e Alemanha, e participou em festivais como o Beethovenfest Bonn.

Actualmente Paul prossegue os seus estudos em Konzertexamen com Diemut Poppen na Hochschule für Musik Detmold (Alemanha). Previamente estudou viola com Samuel Barsegian (Orquestra Gulbenkian), com Matthias Maurer (Orquestra Royal Concertgebouw), com Mario Gheorgiu (ORF Vienna Radio Symphony Orchestra) e recebeu orientação de Tobias Lea (Orquestra Filarmónica de Viena).

Having undertaken his studies in both violin and viola, Paul received his Master’s Degree with distinction from the Florida International University (FIU), USA, where he worked as Violin Teaching Assistant to Robert Davidovici (2009- 2012). From 2012 to 2015 he studied violin with Ida Bieler at the Universität für Musik und darstellende Kunst Graz in Austria. His Bachelor Degree was completed in his hometown, at the University of Melbourne, under violinists Nelli Shkolnikova, Robert Davidovici, and Elizabeth Sellars.

Paul foi concertino da Florida International University Symphony Orchestra, tocando sob a batuta do maestro Grzegorz Nowak. Durante os seus estudos na FIU, recebeu a bolsa de estudos “Instrumental Excellence Scholarship Award” em 2009 e a “Herbert Wertheim Scholarship” em 2011. Colaborou com muitos jovens compositores, estreando várias das suas obras e fez parte de vários grupos de formação barroca. Teve aulas de música de câmara com Shmuel Ashkenasi e outros membros do Quarteto Vermeer, com Stephan Goerner do Carmina Quartet, com Chia Chou do Parnassus Trio, com Michael Klotz do Quarteto Amernet e com Robert Davidovici. Colabora frequentemente com as pianistas Anna Ulaieva e Karina Aksenova, e forma um trio com o violoncelista Fernando Costa e a violinista Tamila Kharambura.

Em 2017 co-fundou o Hortênsia Music Festival, um festival anual orientado para a educação musical através de uma série de concertos e masterclasses que decorre na ilha Terceira, nos Açores.

Também em 2017 Paul orientou masterclasses na Escola Superior de Música de Lisboa, integradas no Festival de Cordas da ESML e em 2018 orientou masterclasses organizadas pelo grupo Melbourne Chamber Strings, em Viena (Áustria).

Para além da sua actividade de instrumentista, Paul é também um cantor experiente. Desde os 7 anos integrou o St. Paul’s Cathedral Choir, um dos mais reconhecidos coros na Austrália e foi membro do aclamado Choir of Trinity College Chapel, em Melbourne.

Fernando Costa has been claimed as “a safe value of the new generation of performers in Portugal” (Casa da Música, Oporto). A young cellist whose recognition and prestigious awards are the result of his emotional resonant performances, marked by a strong presence on stage and an expressive and musical sensitivity combined
with a dynamic and impulsive style.

Portuguese cellist born in 1991 started his cello studies with Valter Mateus and finished his Bachelor’s (2013) with maximum classification at Superior School of Music and Performing Arts (ESMAE, Oporto) in Jed Barahal’s class. In 2015 he has finished his Master’s Degree in Music Performance under the guidance of the prestigious cellist Antonio Meneses at Hochschule der Künste Bern, in Switzerland.

Teve a oportunidade de actuar como solista acompanhado pela Orquestra Gulbenkian, Orquestra do Norte, Orquestra de Câmara de Cascais e Oeiras, Orquestra Sinfonieta da ESMAE, entre outras. Apresenta-se tanto a solo como em música de câmara, tendo actualmente uma regular actividade musical em Portugal e no estrangeiro. Entre os seus recentes projectos, destacam-se as digressões pelos Estados Unidos, China e África do Sul e a participação em festivais em Portugal, Alemanha, França e Itália.
and South Africa and the participation in several Music Festivals like in Portugal, Germany, France, and Italy.

He held a scholarship from Calouste Gulbenkian Foundation from 2013 until 2015 and he’s nowadays represented by KNS Artists, being recently published his second CD release – Revelação – for the label Decurio.

Website Oficial: https://www.ulaieva.com/

The Ukrainian-Austrian pianist Anna Ulaieva began her musical studies at the age of 5, receiving instrumental lessons on both violin and piano. After having won a number of competition prizes by the age of 11 for highly gifted children on both instruments, Anna chose the piano as her main instrument and started taking piano lessons with Prof. Nina Naiditsch at the “M.V. Lysenko” high school for gifted children in Kiev (Ukraine). She then continued her piano studies at the “Tchaikovsky National Academy of Music” in Kiev with Yuri Kot and graduated with distinction. As a laureate of the “New Names of Ukraine” program, her exceptional talent was honored by a scholarship awarded by the President of Ukraine. From 2009 she completed her piano studies at the University of Music and Performing Arts Graz (Austria) with Prof. Milana Chernyavska and graduated in 2017 with excellent results.

Anna Ulaieva has won prizes at numerous renowned international competitions. Her greatest success to date is the 1st prize at the “Malta International Piano Competition 2018”. More than 720 pianists from more than 70 nations competed in the largest competition series in the world to win the largest prize money in competition history (1st prize 100,000€). Another milestone in her remarkable career was to receive a Blüthner Grand Piano as 1st prize after winning the Blüthner Golden Tone Award 2013. Further competition successes include A. Scriabin Piano Competition Grosseto (2nd prize, 2018), German Piano Open Berlin (1st prize, 2017), Brahms Klavierwettbewerb Detmold (1st prize, 2017), Isidor Bajic Piano Memorial Competition (2nd prize, 2017), Blüthner Golden Tone Award, (1st Prize, 2013), Josef Dichler – Piano Competition (1st Prize 2011), Jeune Talents (1st Prize 2011) as well as Martha Debelli Competition in the categories piano solo and chamber music piano quartet in Graz (1st Prize 2009,2011,2013).  Now she is herself a sought after jury member at numerous international music competitions. Most recently at competitions in Serbia and Ukraine.

Actualmente Anna é convidada como membro de júri em inúmeros concursos internacionais. Mais recentemente, em concursos na Sérvia e na Ucrânia. Estreou-se como solista com a Orquestra Filarmónica da Ucrânia em Kiev em 2001. Desde então, apresenta-se regularmente em recitais, concertos de música de câmara e a solo com orquestras de todo o mundo e é convidada de vários festivais internacionais. Já se apresentou com a Orquestra de Câmara da Rádio da Bavária, com a Orquestra Kiev Virtuosi, com a Orquestra Nacional da Ucrânia e maestros como Dmitry Jablonski e Christian Jarvi.

A sua gravação para CD das Estações de Tchaikovsky e das Sonatas de Prokofiev confirma as suas habilidades pianistas e artísticas. Anna é professora de piano do curso de preparação para crianças e jovens talentosos na Kunstuniversität de Graz (Áustria) e orienta masterclasses na Áustria, em Portugal e na Ucrânia.

A special concern of Anna’s is the advancement of highly gifted children and juveniles. In order to address this, she founded the master class “Gifted in Music” Kapfenberg (www.giftedinmusic.at) and acts as its artistic director.